Ефим Михайлович Шапошников (1926–1971) — график, живописец, член Союза художников СССР (1961) и один из основоположников якутской детской иллюстрированной книги. Выпускник Якутского художественного училища и Харьковского художественного института, он заложил фундамент национальной книжной графики. Наследие мастера, органично соединившее академическую школу и колорит родного края, хранится в Национальном художественном музее РС (Я) и других собраниях региона. Значительная часть работ представлена в Картинной галерее его имени при Намском педагогическом колледже им. И. Е. Винокурова, основанной в 1976 году на базе уникального дара вдовы художника Ольги Васильевны — 130 авторских произведений.

Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия) представляет масштабный проект, приуроченный к 100-летию Ефима Михайловича Шапошникова. Экспозиция демонстрирует практически полную картину творческой эволюции мастера.

С именем Ефима Шапошникова связано, прежде всего, становление и развитие детской книжной иллюстрации в Якутии; также он широко известен как мастер эстампа. Художник рано ушел из жизни, но успел заявить о себе как о блестящем рисовальщике, глубоко размышляющем о человеке и природе искусства. В произведениях, представленных на выставке, нашли отражение ключевые темы его творчества: легенды и история, образы современников, природа родного края, воспоминания о детстве и малой родине. Хронологически экспозиция охватывает период с 1950-х годов по 1970 год.

Своё творческое кредо Ефим Шапошников сформулировал в статье «Из записок детского художника»:

«Детская литература — самый ответственный участок, к нему надо относиться серьезно, с большой любовью, твердо зная, что книга — самое важное, главное… средство для воспитания юного поколения».

Обратившись к книжной графике в 1948 году, мастер оформил около ста изданий якутских прозаиков и поэтов — фактически почти всю детскую литературу своей эпохи. В основе его сюжетов — сказочные, бытовые, приключенческие и анималистические мотивы. Художнику были особенно близки фольклорные образы, народные типажи, мир природы и животных.

Мир Шапошникова — реальный и в то же время волшебно преображенный фантазией. Для каждого произведения он находил неповторимое графическое решение, точно воплощающее авторский замысел. На его иллюстрациях животные наделены человеческой мимикой, характерами и даже носят одежду, что делает их близкими и понятными юному читателю.

Превосходный импровизатор с богатой фантазией, Ефим Шапошников свободно владел техникой рисунка пером и кистью. В оформлении изданий он часто работал тушью, размывкой или акварелью, отдавая предпочтение выразительным монохромным тоновым решениям.

Его иллюстрации к произведениям якутских писателей давно стали признанной классикой. Среди них: «Собрание букв» П. Тобурокова (1948), «Остуоруйалар» Суорун Омоллоона (1954, 1966), «Письма по пороше» С. Данилова (1957), «Первый выстрел» Н. Якутского (1957), «Мальчик с зайкин хвост» М. Ефимова (1957), рисунки к роману «Весенняя пора» Амма Аччыгыйа (1958), «Большая медведица» И. Гоголева (1960), «Мэхээлэчээн булчут кэпсээннэрэ» Т. Сметанина (1961), «Лесная обитель» Баал Хабырыыса (1962), «Похождения мальчика Болота» Н. Заболоцкого (1964), «Игрушки» С. Тимофеева (1969) и «Приемыш» А. Васильева (1970).

Отличительные черты книжной графики мастера — емкость и яркость персонажей, тонкий юмор, доброта и подлинное проникновение в народную культуру. Свободное владение линией сочетается в его работах со строгой конструктивностью страниц и разворотов, гармонично объединяющих изображение и текст.

Поездка на Север в 1960 году и наблюдения за бытом в тундре дали художнику богатый материал для жанрово-занимательной серии линогравюр «Саккырырские мотивы» (1962–1963). Благодаря живому, импровизационному рисунку и динамичной композиции мастер воссоздает характерный уклад жизни северян: кочёвки, оленьи скачки, противостояние оленей-вожаков, будни школьников и детей, с увлечением слушающих дедушкины сказки.

Совершенно иной, героический пафос отличает серию «Огненные семена» (1967), посвященную событиям Гражданской войны в Якутии. В то же время трогательный, озорной цикл «Детский мир» (1967), созданный по воспоминаниям автора о собственном детстве, по своему духу и теплоте близок к его знаменитым иллюстрациям для малышей.

В серии линогравюр «Люди реки Соргучан» (1969–1970) привлекают внимание листы, глубокие по мысли, эмоциональному накалу и изяществу рисунка. Автор запечатлел благодатную природу и обычаи северного края в работах «Тишина», «Пороша» и «Чаут», а также драматизм человеческих судеб — горечь разлук в гравюре «Проводы» и радость возвращения в «Ысыахе Победы».

Образная структура серии строится на панорамных, многоплановых композициях, создающих ощущение взгляда сверху на бескрайние горные кряжи и снежные просторы. Художник виртуозно использует систему сопоставления графических пятен и линий. Фактура, прорезанная тонким штихелем, вибрирует и играет богатством тончайших серебристых тонов.

Живописное наследие мастера, с которым знакомит выставка, менее известно широкому кругу зрителей. Интерес к живописно-пластическому видению мира проявился у Ефима Шапошникова еще в годы обучения в Якутском художественном училище и на живописном факультете Харьковского художественного института. Музей демонстрирует полотна 1950-х годов: в основном это лирические пейзажи, портретные этюды и картина «Девушка-хвощинка» (1957), переданная в дар музею семьей И. Г. и Г. Г. Габышевых в 2003 году. В своей живописи автор виртуозно сочетал разные типы мазков — протяжные и прерывистые, плотные и полупрозрачные, создавая богатую фактурную поверхность и выразительный колорит.

Юбилейная выставка «Портал в мастерскую художника» открывает живой, полнокровный мир первого иллюстратора детской книги в Якутии — талантливого графика, глубокого реалиста и человека чистой души.

Галина Неустроева

Внимание! Выставка будет работать для всех посетителей с 24 июля по 4 сентября 2026 г. в Выставочном зале НХМ РС (Я) по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 12, 2 этаж (здание «Комдрагметалл»).

Вход по Прейскуранту: для взрослых – 300 руб./чел; для лиц, не достигших 18 лет – бесплатно; для студентов ВУЗов и ССУЗов очного отделения – 200 руб./чел., для пенсионеров – 200 руб./чел., многодетным семьям, участникам СВО и членам их семей – бесплатно (при предъявлении соответствующих документов, qr-кодов). Экскурсионное обслуживание по отдельной цене.

Режим работы: вторник-суббота 10.00-18.00 (касса до 17.30), воскресенье-понедельник – выходные дни.

Справки по телефонам: 8 (4112) 33-52-79

Отдельно аннотация

«Я мало общался с мальчишками своего возраста. Чаще бывал один. Любил летом бродить по окрестным лесам и полянам. Иногда увлекал за собой детишек младше себя. Даже когда стал постарше, продолжал возиться с малышами, с девочками играл в куклы. Я очень люблю детей. Все это впоследствии помогло моей работе. Мне удается понять внутренний мир детей, их радости и горе, желания и мечты. Я всегда нахожу случай, чтобы отвечать на их любопытные вопросы… Можно признать, что моя профессия художника для детей формировалась еще в раннем возрасте, когда я о ней и не думал…»

Е. Шапошников

Детские книги я иллюстрирую с 1948 года. За это время пришлось работать над рукописями многих авторов. ..Большое значение при этом имеет совместная работа с авторами, это одно из первых условий хорошего оформления. С большим желанием я работал над учебным альбомом по роману Николая Мординова «Весенняя пора», над сказками Суоруна Омоллоона, над произведениями Семена Данилова, Ивана Гоголева, Николая Якутского, Сергея Васильева.

Е. Шапошников. 1971

Хорошая иллюстрация для детей должна быть занимательна. Любой ребенок, беря новую книгу в руки, в первую очередь обращает внимание на иллюстрацию, затем на текст. Занимательность для него заключается в следующих компонентах: образ главного героя, его костюм, снаряжение, окружающий пейзаж, время дня, интерьер, всяческие большие и малые предметы. Если даже их нет в тексте писателя, то художник вправе дополнить сам…

Художник должен постоянно думать о своей работе, вынашивать идею и форму своего будущего произведения, тогда только он создает настоящее произведение искусства.

Е. Шапошников. 1971

1

Ефим Шапошников был необыкновенно добрый, умный человек, настоящий друг и большой художник.

                                                                                                                   А. Н. Осипов, художник

Такой человек, как Ефим, встречается в жизни очень редко. Ко всем он относился ровно, спокойно, был всегда откровенен.

В.Г. Петров, художник

У Е.М. Шапошникова незаурядный дар изобразительного, сугубо зримого видения, позволявший ему, как правило, довольно быстро справляться с композициями его рисунков и добиваться в них импровизационной легкости исполнения. В искусство Якутии Ефим Михаййлович Шапошников пришел со своим миром любимых тем и образов. И он оставил в нем свой богатый и неповторимый след.

И.А. Потапов, искусствовед